La propia identidad, sus diversos modos de figuración y su búsqueda en circunstancias adversas ha sido un interrogante fundamental en el teatro, en la narrativa y en la ensayística. El destino de toda persona guarda relación directa con su conciencia de identidad. La escritora Victoria Ocampo (1890-1979) debió vencer muchos obstáculos para llegar a ser una autora e intelectual independiente, lejos del paradigma de mujer de su época y de su clase social. Su segundo libro fue un texto teatral, La laguna de los nenúfares (1925). En él, parece haber traducido su propio deseo de libertad y haberse opuesto a la tradición de quienes buscaban mantenerla encerrada en su cuna de cristal. Así, el protagonista de su obra se rebela contra quien lo crio: en pos de conocer su verdadera identidad y el mundo que le pertenece, se opone al destino de vida recoleta y privilegiada que le garantiza su apropiador. Proponemos identificar, en este texto centenario, figuras reconocibles de nuestra historia reciente: el «apropiador» y el «apropiado», el supuesto amor parental, la manipulación, la culpabilidad, el sometimiento y la opresión, y la identidad como forma de liberación. Aun cuando la voz de Ocampo fue habitualmente asociada a la élite económica o la oligarquía argentina, sorprenden los numerosos parlamentos de sus personajes que espejan, hoy día, frases icónicas del drama de quienes han desaparecido y de sus hijos.

Este escrito da cuenta de cómo el teatro aplicado fue una alternativa emancipadora contra el miedo, la muerte y el olvido y se constituyó en una practica para la restauración de la identidad cultural de la comunidad afrocolombiana del corregimiento de Libertad (Sucre) y un punto de apoyo para la reparación simbólica contemplada en la Ley 975 de Justica y paz de 2005 en el marco del proceso de desmovilización de los grupos paramilitares –armados ilegales de derecha – en Colombia.

Al día de hoy, los discursos sobre la corporalidad heterosexual y sus posibilidades de actuación siguen preponderando en el panorama del teatro contemporáneo. Tomando como base el análisis de lx personaje Mati/Tami dentro de la obra “Quién se va a acordar de nosotros” el informe investiga y analiza la posibilidad de la actuación a partir de la identidad de género marica. ¿Cómo la aparición de un cuerpo disidente en escena puede desestabilizar las pautas teatrales preestablecidas? ¿Es posible dar cuenta de corporalidades y experiencias que se corran del binario identitario heterosexual en una experiencia teatral? Como punto de partida, se tomará inevitablemente el carácter autobiográfico y personal de lx intérprete y se analizará la posibilidad de habitar los lugares comunes de actuación como posibilidad de reafirmación identitaria. Este análisis pondrá en tensión conceptos de la teoría teatral como los extraídos del diccionario de Patrice Pavis con distintas ideas y propuestas de autorxs de las teorías de géneros y sexualidades como Judith Butler, Marlene Wayar y Pedro Lemebel. Además, enmacarà el análisis y la propuesta dentro de un legado histórico de actuación marica tomando como referencia el libro de Ezequiel Lozano “Sexualidades disidentes en el teatro: Buenos Aires años 60”.

Este artículo plantea una propuesta para el abordaje metodológico en el desarrollo de una investigación social interdisciplinar, partiendo de las prácticas creativas y sociales del teatro comunitario, en diálogo con los procesos de construcción de identidad, la emancipación y la transformación social, para la reflexión y la construcción de memoria sobre el proceso creativo y comunitario de la Asociación Hijos del Sur en Bogotá, Colombia.